Con el "Che Amoa Meme" se afianza el Espacio Mariño

Desde su concepción, el Espacio Mariño ofrece un espacio a todas las expresiones artísticas diversas y alternativas que conviven en la escena cultural del NEA. Una construcción colectiva que lleva años forjándose y que crece día a día gracias a la potencia de las personas que lo habitan.

El “Che Amoa Meme” se ha constituido un espacio que motiva al género a mixturar con nuevos movimientos, diversidades, disidencias e impulsa la presencia de la mujer arriba del escenario.

En esta tercera edición ha homenajeado Ramón Ayala, enalteciendo su legado chamamecero desde lo visual a lo musical. 

Forman parte de la grilla músicos de Itatí, Santo Tomé, Caa Catí, Esquina, Chaco, Rosario y Brasil. Con el fin de ampliar los lenguajes que componen el abanico cultural de la región, el festival también suma talleres, feria de autor, artistas plásticos y la proyección del documental “Tierradentro: fuelles chamameceros” de Alejandro “Tato” Ramírez.

“Desde el Espacio Mariño sentimos que este festival marcó una diferencia en relación a las anteriores ediciones. En primer lugar por el talento y profesionalismo de quienes estaban en escena, por la consolidación del equipo de trabajo y a su vez, por la hospitalidad que genera llegar al Espacio y encontrar semejante fiesta y alegría por todos lados.” Contó Inés Silvero, gestora del Espacio Mariño.

El festival tiene la combinación de artistas jóvenes como Garupá Trío (Rosario), Felipe Moreyra, Guada Morlio o Nacho Acevedo (Corrientes) con músicos de trayectoria como Nélida Argentina Zenón con la Embajada Playadito o Las Guaynas Porá (primer grupo conformado en su totalidad por mujeres). A pesar de las diferencias generacionales o geográficas hay un discurso único que atravesa a todos: concientizar acerca de la importancia de centros culturales independientes como el Espacio Mariño y festivales de la magnitud del “Che Amoa Meme.”